中国京剧的发展经历了哪几个时期?京剧的形成与发展大体可分为三个阶段:孕育阶段、成型阶段、发展阶段;四个时期:孕育融合期、形成期、成熟期、鼎盛期。京剧的演变历史是怎样的?中国戏曲历经八百余年,传承悠久,是中国传统艺术的重要组成部分
中国京剧的发展经历了哪几个时期?
京剧的形成与发展大体可分为三个阶段:孕育阶段、成型阶段、发展阶段;四个时期:孕育融合期、形成期、成熟期、鼎盛期。京剧的演变历史是怎样的?
中国戏曲历经八百余年,传承悠久,是中国传统艺术的重要组成部分。从金元杂剧到明清传奇;从昆(曲)弋(阳腔)繁荣到四大徽班进京;从京剧诞生到成为“国粹”走进黄金时代,二百年的京剧史里产生了程长庚、谭鑫培、杨小楼、梅兰芳、马连良等一代又一代表演艺术大师。以富连成为代表的众多戏曲科班培养了数以千计的优秀演员,支撑着近百年京剧艺术殿堂。星罗棋布的戏楼剧场提供了京剧繁荣的舞台,精良独特的器乐、道具、戏装行业为京剧演出增色生辉。清乾隆五十五年(1790年),逢清高宗(弘历)八旬寿辰,徽伶高朗亭等率“三庆”徽戏班进京贺寿(拼音:shòu)演出,演毕立足京城。此后许多徽班相继来京,其中三庆、四喜、春台、和(拼音:hé)春最负盛名,时称“四大徽班”。在长期实践中,不断从秦腔、汉调、昆曲、京腔等剧种汲取营养,经数十年演变,形成京剧。
一、孕(yùn)育期
徽秦合流 清初,京城戏曲舞台上盛行昆曲与京腔#28弋阳腔#29。乾隆中叶后,昆曲渐而衰落,京腔兴盛取代昆曲澳门巴黎人一统京城舞台。乾隆四十五年#281780年#29秦腔艺人魏长生由川进京。魏氏搭双庆班演出秦腔《滚楼》、《背娃进府》等剧。魏长生扮相俊美,噪音甜润,唱腔委婉【pinyin:wǎn】,做工细腻,一出《滚楼》即轰动京城
双庆班也因此被誉为“京都第一”。自此,京腔开始(拼音:shǐ)衰微,京腔六大名班之大成班、王府班、余【pinyin:yú】庆班、裕庆班、萃庆班、保和班也无人过问,纷纷搭入秦腔班谋生。乾隆五十年#281785年#29,清廷以魏长生的表演有伤风化,明令禁止秦腔在京城演出,将魏长生逐出京城。
乾隆五十五年#281790年#29,继三庆徽班落脚京城后#28班址位于韩家台胡同内#29,又有四喜、启秀、霓翠、春台、和春、三和、嵩祝、金钰、大景和等班,亦在大栅栏地(练:dì)区落脚演出。其中以三庆、四喜、和春、春台四家名声最盛,故有“四大徽班”之称《繁:稱》。‘春台班’进京时间,按汉调名家米应先(拼音:xiān)于乾隆末年,在京曾担任‘春台班’台柱时始,证明该班进京时(拼音:shí)间早于‘四喜’和‘和春’。‘春台班’位于百顺胡同。
‘四喜班’于嘉庆初来京。徽戏、昆曲兼演、尤以昆曲为著,故有“新排一曲桃花扇,到处哄传(繁:傳)四[练:sì]喜班”之语。该班位于陕西巷内。
‘和春班’于嘉庆八年#281804年#29于李铁拐斜街组建。该班以武戏见长。道光十(拼音:shí)三年#281853年{nián}#29解散。“四大徽班”的演出剧目,表演风格,各有其长,故时有“三庆的轴子,四喜的曲子、和春的把子、春台的孩子”之誉。“四大徽班”除演唱徽调外,昆腔、吹腔、四平调、梆子腔亦用,可谓诸腔并奏
在表演艺术上广征博采 吸取诸家剧种之长,融于徽戏之中。兼之演出阵容齐整,上演的剧jù 目丰富,颇受京城观众欢迎。自魏长生被迫离京,秦腔不振,秦腔艺人为了生计,纷纷搭入徽班,形成了徽、秦两腔融合的局面。在徽、秦合流过程中澳门永利,徽班广泛取纳秦腔的演唱、表演之精和大量的剧本移植,为徽戏艺术进一步发展,创造了有利条件。
徽汉合流 汉剧流行于湖北,其声腔中的二簧、西皮与徽戏有着血缘关系。徽、汉二剧在进京前已有广泛的艺术交融。继乾隆末年,汉剧名家米应先进京后,道光年初#281821年#29,先后又有著名汉[繁体:漢]剧老生李六、王洪贵、余三胜,小生龙德云等入京,分别搭入徽班春台、和春班演唱。米应先以唱关羽戏著称,三庆班主程长庚的红净戏,皆由米应先所授。李六以《醉写吓蛮书》、《扫雪》见长王洪贵则以《让(繁体:讓)成都》、《击鼓骂曹》而享名小生shēng 龙德云善演《辕门射戟》、《黄鹤楼》等剧余三胜【繁体:勝】噪音醇厚,唱腔优美,文武兼备,以演《定军山》、《四郎探母》、《当锏卖马》、《碰碑》等老生剧目著称
汉剧演员搭入徽班后,将声腔曲调,表演技能,演出剧目《mù》溶于徽戏之中,使徽戏(繁体:戲)的唱腔板式日趋丰富完善,唱法、念白更具北京地区语(繁体:語)音特点,而易于京人接受。道光二十五年#281845年#29各大名班,均为老生担任领班。徽、汉合流后,促成了湖北的西皮调与安徽的二簧调再次交流。徽、秦、汉的合流,为京剧的诞生奠定了基础。

同澳门新葡京光十{shí}三绝
二(pinyin:èr)、形成期
道光二十年至咸丰十年#281840年-1860年#29间,经徽戏、秦腔、汉调的合流,并借鉴吸收昆曲、京腔之长而形成了京剧。其标志之一:曲调板式完备丰富,超越了徽、秦、汉三剧中的任何一种。唱腔由板腔体和曲牌体混合组成。声腔主要以二簧、西皮为主(zhǔ)之二,行当大体完备之三,形成了一批京剧剧目之四,程长庚,余三胜、张二奎为京剧形成初期的代表,时称“老生三杰”、“三鼎甲”即:“状元”张二奎、“榜眼”程长庚、“探花”余三胜。他们在演唱及表演风格上各俱特色,在创造京剧的主要腔调西(拼音:xī)皮、二簧上和京剧戏曲形式上,以及具有北京语言特点的说白、字音上,做出了卓越贡献
第一代京剧演员中,尚有老生卢胜奎、薛印轩、张汝林、王九龄(líng)等小生龙德云、徐小香旦胡喜禄、罗巧福、梅巧玲:丑杨鸣玉、刘赶三老旦郝兰田、谭志道净朱大麻子,任花脸等,他们(繁体:們)为丰富各个行当的声腔及表演艺术,均有独特创造。后任‘四喜班’班主的{de}梅巧玲,勇于突破青衣、花旦的严格分工旧规,为旦角的演唱艺术开辟了一条新路。
《同光名伶十三绝》 是京剧史上的一幅名伶彩色剧装写真画,由晚清民间画师沈蓉圃绘制。他参照{读:zhào}了清代中叶画师贺世魁所绘《京腔十三绝》戏曲人物画的形式,挑选了清同治、光绪年间(l860至1890)京剧舞台上享有盛名的十三位演员,用工笔重彩把他们扮演的剧中人物[练:wù]描绘出来,显示了作者的深厚功力。 此画于民国三十二年#281943年#29,由进化社朱复昌在书肆收购,经缩小影印问世,并附编《同【pinyin:tóng】光名伶十三绝传》一册。
三、 成(chéng)熟期
1883年一1918年,京剧由形成期步入成熟期,代表人物为时称“老生后三杰”的谭鑫培、汪桂芬、孙菊仙。其中谭鑫培承程长庚、余三(读:sān)胜、张二奎各家艺术之长,又经创造发展,将京剧艺术推进到新的成熟境界。谭在艺术实践中广征博采,从昆曲、梆子、大鼓及京剧青衣、花脸、老旦各行中借鉴,融于演唱之中,创造出独具(jù)演唱艺术风格的“谭派”,形成了“无腔不学谭”的局面。二十年代后的余叔岩、言菊朋、高庆奎、马连良等,均在宗“谭派”的基础上发展为各自不同的艺术流派。汪桂芬,艺宗程长庚,演唱雄劲《繁:勁》沉郁,悲壮激昂,腔调朴实无华,有(读:yǒu)“虎啸龙吟”的评道,他因“仿程可以乱真”,故有“长庚再世”之誉
孙菊仙,18岁时选中武秀才,善唱京剧,常入票房演唱,36岁后投师程长庚。他噪音宏亮,高低自如。念白不拘于湖广音和中州韵,多用京音、京字,听来亲切自然。表演大方逼真,接近生活。“老生后三杰”师承各有侧重,艺术风格各异,从全面权衡,谭鑫培文武昆乱不挡,艺术造诣及对京剧的发展,远(繁体:遠)远超过汪[拼音:wāng]、孙【练:sūn】
光绪年间,谭鑫培被称之为“伶界大王”,在剧界地位,如当年之程长庚。咸丰十年#281861年#29京剧始入宫廷演出。当年五月初六起至月末,分由三庆班、四喜班、双奎(kuí)班及外班#28京剧班#29演出。光绪九年#281883年#29,慈禧五旬寿日,挑选张淇林、杨隆寿、鲍福山、彩福禄、严福喜等18人入宫当差,不仅演唱,且当京剧教习,向太监们传授技艺。自此,清宫掌管演出事务的机构“昇平署”,每年《nián》均选著名【读:míng】艺人进宫当差,结止宣统三年#281911年#29,计有谭鑫培、杨月楼、孙菊仙、陈德霖、王楞仙、杨小楼、余玉琴{qín}、朱文英、王瑶卿、龚云甫、穆凤山、钱金福等生、旦、净、丑的名家150余人曾入宫
由于慈禧嗜好京剧,加之京剧名家频繁在宫中献艺,声势日强。同期,位于大栅地区的广德楼、三庆园、庆乐园、中和园、文明园等戏园、日日有京剧演出,形成了京剧一统的局面。京剧成熟期,除“老生后三杰”外,生行尚有许荫棠、贾洪林武生俞菊笙、杨隆寿净行何hé 佳山、黄润甫、金秀山、裘桂仙、刘永春等小生王楞仙、德珺如、陆华云:旦行陈德霖、田桂凤、王瑶卿、朱文英丑行王长林、张黑、罗百岁、萧长华、郭春山。这一时期,旦角的掘起,形成了旦角与生角并驾齐驱之势。武生俞菊笙,开创了武[拼音:wǔ]生自立门户挑梁第一人,他被后人称为“武生鼻祖”
上【pinyin:shàng】述名家,在继承中有创新发展,演唱技艺日臻成熟,将京剧推向新的高度(pinyin:dù)。
四、鼎盛(shèng)期
1917年以来,京剧优秀演员大量涌现,呈现出流派纷呈的繁盛局面,由成熟期发展到鼎盛期,这一时期的代表人物为杨小楼、梅兰芳、余叔岩。
1927年,北京《顺天吋报》举办京剧旦角名伶评选。读者投票选举结果:梅兰芳以演《太真外传》,尚小云以演《摩登伽女》,程砚秋以演《红拂传》,荀慧生以演《丹青引》,荣获“四大名旦”。“四大名旦”脱颖而出,是京剧走向鼎盛的重要标志。他们创造出各具特色的艺术风格,形成了梅兰芳的端庄典雅,尚小云的俏丽刚健,程砚秋的深沉委婉,荀慧生的娇昵柔媚“四大亚博体育流(pinyin:liú)派”,开创了京剧舞台上以旦为主的格局。武生杨小楼在继俞菊笙、杨月楼之后,将京剧武生表演艺术发展到新高度,被誉为“国剧宗师”、“武生泰斗”
老生中的余叔岩、高庆奎、言菊朋、马连良,20年代时称“四大须《繁体:須》生”。同期的时慧宝、王凤卿、贯大元等也是生行中的优秀人才。30年代末、余、言、高先后退出舞台,马连良与谭富英、奚啸伯、杨宝森称之“四开云体育大须生”。女须生孟小冬,具有较高艺术造诣,颇有乃师余叔岩的艺术风范。
1936年秋,北京大、中学校爱好京剧者及广大观众给各报写信,倡议进行京剧童伶选举。时富连成社社长叶龙章与北平《立言报》社长金达志商妥,由该报发表通【pinyin:tōng】告,专门接待各界投票,逐日在报上发表投票数字,并约请“韵石社”几人来报社监督。规定投票日期为半月,到期查点票数 中华戏曲学校和富连成社负责人及《实报》、《实事白话报》、《北京晚报》、《戏剧《繁:劇》报》亦派人当场查验票数。选举结果,富连成社李世芳得票约万张,当选“童伶主席”。生部冠军王金璐,亚军叶世长旦角冠军毛世来,亚军宋德珠净角冠军裘世戎,亚军赵德钰丑角冠军詹世甫,亚军殷金振
选举结束(练:shù)后,于虎坊桥富连成社举行庆祝大会,并于当晚在鲜鱼口内华乐戏院(拼音:yuàn)举行加冕典礼,由李世芳,袁世海演出(拼音:chū)了《霸王别姬》。
童伶选举结束后,仍由《立言报》主[练:zhǔ]持,选出李世芳、张君秋、毛世来、宋德珠为“四小名旦”,“四小名旦”联抉于长安、新新两家戏【pinyin:xì】院演出了《繁:瞭》《白蛇传》和《四五花洞》,以示祝贺。
流派纷呈,人才济济,是京剧鼎盛期的又一标志。这一时期除杨派#28小楼#29,梅派#28兰芳#29、尚派#28小云#29、程派#28砚秋#29、荀派#28慧生#29外,旦角中还有筱派#28翠花#29及宋派#28德珠#29、张派#28君秋#29老生行中的余派#28叔岩#29、高派#28庆奎#29、言派#28菊朋#29、马派#28连良#29、奚派#28啸伯#29、杨派#28宝森#29、新谭派#28富英#29净行中的金派#28少山#29、侯派#28喜瑞#29、郝派#28寿臣#29以及50年代后产生的裘派#28盛戎#29小生行中的姜派#28妙香#29、叶派#28盛兰#29老旦行中的龚派#28云甫#29、李派#28多奎#29丑行中的叶派#28盛章#29等。同期尚有众多京剧表演艺术家,如生行中的王凤卿、时慧宝、王又宸、李洪春、谭小培、李万春、李少春、高盛麟等旦行中的阎岚秋、徐碧云、朱琴心、赵桐珊、雪艳琴、新艳秋、章遏云、金少梅、碧云霞、琴雪芳、王玉蓉、言慧珠、童芷苓、梁小鸾、吴素秋、赵燕侠、杜近芳等小生中的金仲仁、茹富兰、程继【繁体:繼】先丑行中的郭春山、慈瑞泉、马富禄、张【练:zhāng】春华等。
本文链接:http://21taiyang.com/Business-Operations/12652666.html
京剧发展史四个阶段duàn 转载请注明出处来源