日本有哪些分镜功力很强的漫画家?少年漫里分镜比较强的像是鸟山明、安达充、富坚义博、ONE老师、井上雄彦、谏山创、青年漫的话那就数不过来了,因为青年漫本身的内容就比较深刻,为了表达人性深处的内涵,必须要在神态和动作上多加刻画,分镜自然就是重中之重,沙村广明、松本大洋、浦泽直树、高桥努、古屋兔丸、田中亚希夫这些都是非常具有代表性意义的典范
日本有哪些分镜功力很强的漫画家?
少年漫里分镜比较强的像是鸟山明、安达充、富坚义博、ONE老师、井上雄彦、谏山创、青年漫的话那就数不过来了,因为青年漫本身的内容就比较深刻,为了表达人性深处的内涵,必须要在神态和动作上多加刻画,分镜自然就是重中之重,沙村广明、松本大洋、浦泽直树、高桥努、古屋兔丸、田中亚希夫这些都是非常具有代表性意义的典范。不过如果打破动画和漫画的界限,只论分镜技术的话《繁:話》,比上边这些更神的还有不{读:bù}少,比如高达之父富野由悠季、天元突破的监督今石洋之、早(读:zǎo)期做过原画师的庵野秀明和今敏、原画界天花板的大平晋也,井上俊之、桥本敬史、冲浦启之乃至动漫之神手冢治虫。
由于动画的分镜过于复杂,不适合用文章展示,所以我们就只说说那些分镜超强的漫画家,限于篇幅,我们从里(繁:裏)边挑着来说,少年漫漫画家里说鸟山明、富坚义博、井上雄彦和ONE老师(繁体:師),青《读:qīng》年漫漫画家里暂时只说一下沙村广明和松本大洋。
长(繁:長)文预警!
鸟山明教科书级的拆分动作
鸟叔的分镜具有划时代意义,之所以这样说是因为他诠释了最佳战斗分镜的标准,荒木老师在自传《荒木飞吕彦的漫画术中》中这样说过:漫画家有两类,一类是写实,还有一类就是像鸟山明一样只是寥澳门永利寥几笔《繁:筆》,便画的很传神。
鸟叔的分镜究竟神在《pinyin:zài》哪里?我们来看几组龙珠里战斗场景
沙鲁和贝吉塔(练:tǎ)对打,从右到左,刚开始的镜头是沙鲁的尾巴向贝吉塔抽打,画面加上了速写的阴影线,展现出速度感,然后接《jiē》着就是贝吉塔(tǎ)跳来→贝吉塔起身跳打→贝吉塔顺着沙鲁倒飞的方向冲过去,发现了吗,每一套动作都被分解了,你可以非常直观的跟踪整个过程。
可能有些人会感觉不解,不就是拆分动作《练:zuò》吗,很多漫画都能做到啊?
我们可以来看一下同样是JUMP顶流的(练:de)其他漫画《繁体:畫》家是《拼音:shì》怎么处理的,举一下尾田的例子
尾【wěi】田的漫画功力怎么样?
非常厉害,他《拼音:tā》能把[练:bǎ]海贼画那么长都不崩,这已经说明了他对剧情的超强驾驭能力,而且他擅长讲故事,每一页漫画的信息量都特别大,对宏大场面的叙《繁:敘》述能力也是首屈一指的
但这也带来一个问题,要想兼顾信息量就必须要舍弃分镜的效率问题,我随机节选了顶上战争的部分(pinyin:fēn)战斗场面(繁体:麪),由[练:yóu]于海贼的战斗多是海上团战,每页的重点都在于参战各方的状态,没有足够的空间用来进行动作拆解,所以就容易造成不连贯,流动性和透视性差的缺点
为了进一步更直观的了解龙珠的战斗分镜,我们再从(繁体:從澳门银河)漫画中随机节选一部分观察
第一张图按照顺序就是{读:shì}:吉斯飞[繁体:飛]踢→巴特肘击→悟空两手分别格挡,镜头先是对攻击的一方分别展示,然后再将攻防双方拉回主镜头,看,整个过程一目了然,我们甚至可以脑补出其他剩余的画面,比如吉斯和巴特在空中是如何叫喊的,悟空在这过程中【pinyin:zhōng】是如何一脸淡然面对的
继续举个例子,依然是按照数字顺序:沙鲁发起攻击,悟饭闪躲→沙鲁继续逼近→悟饭前【练:qián】一个闪躲动作的惯性还没停止,沙鲁已经(繁:經)凭速度抱住悟饭,想要来一个怀中抱弟杀。
你会发现,看龙珠漫画的时候非常轻松,因[yīn]为所有打斗的具体过程都能按照我们的视觉习惯(繁:慣)一一展示、追踪。
实际上,龙珠在动画化的《读:de》制作过程中,原画师山室直仪{pinyin:yí}、菅野利之、石川晋吾等人也说过:鸟山明前辈太{tài}厉害了,关键帧的分镜和动作都一目了然,可以直接转换到layout,给我们和动画师的衔接工作减轻了不少压力
拆解动【dòng】作很简单,但能把【练:bǎ】拆解动作画的如此轻松写意,实在是大师级手法,看过那么多漫画,发现还是鸟叔的战斗场面最直观[繁体:觀]、简洁。
富坚义博的艺术性分镜
提到富坚义博,你首先会想到什么?九连黑(读:hēi),直接交草稿,无限停刊,搓麻将?
其实大家也都知道,这些玩梗[练:gěng]的【练:de】成分比较大,我们之所以如此恨老贼,可不就是因为我们对他的漫画抱有极大的(拼音:de)期待吗
实际上,老贼的漫画能做的那么好,离不开他出色的分镜能力、塑造能力以及对空间艺术的独特《练:tè》表[繁体:錶]现手法
我们来看幽白里的战斗镜头,这是魔界篇时飞影与整形师时《繁体:時》雨的一段刀术比拼,老贼比之鸟叔,分镜还要简洁,甚至可以说是粗糙的,但这却有一个好处:将武器的轨[繁:軌]迹和人物的动作抽象化为线条《繁:條》,可以带来很直观的冲击感
在飞影和时雨高速移动的过程中,老贼将他们的身(pinyin:shēn)体用大量的{读:de}阴影线来表现,而且着重突出挥刀和闪避时的姿势,以及,时雨在战斗前后【练:hòu】表情和心理上的变化。
从刚开始没有表情→看到飞影的格挡动作后开(繁:開)始轻视→飞影用手腕来换取进攻空间,时雨非常惊讶→飞影止[练:zhǐ]住攻势,时雨满脸阴沉,然后两人的表情就开始模糊了,只有你来我往的攻击动【练:dòng】作,不过瞬间战斗就结束了
我们在动漫中常常能看到这样的画面:两个武士对《繁:對》决,只画身体下沉手持腰间佩刀的准备动《繁体:動》作,然而下一秒,两人就背对而立,再《练:zài》往下,一定有一个人会喷血倒下,一个人将刀收回刀鞘扬长而去
不画中间的过程,只有拔刀、挥刀、收刀(练:dāo)的动作,营造zào 出一种高手对决,只需一瞬的感觉,直观感受就是:哇,这(繁体:這)个厉害,这个厉害
实际上这就是电影中常用的蒙太奇手法,指只展现给我们部分片《练:piàn》段就能让我们联《繁体:聯》想到整个过程
这就是富坚义博对战斗场面的处理(读:lǐ)方法,但是老贼的出色之处不仅仅在于此,前边还[繁体:還]说了,老贼有着出色的人物塑造能力以及对空间《繁:間》艺术的独特表现手法
先说在人物方面的塑造能力,这是幽助和户愚吕在武术会比拼后的场景,幽助伤痕累累,跪在地上痛恨自己没能救桑原,然而在他跪在地上的过程中,三个镜头里的桑原都在疯狂的扭动身体打招呼,然后下一瞬就是[shì]藏马告诉幽助真相,幽助抬起头看到桑原的[练:de]一瞬间就黑脸了
有没有感觉桑(pinyin:sāng)原贱猴猴的样子特【tè】别欠打!老贼塑造一[拼音:yī]个人的形象只需要四个镜头~
最后是我非常喜【pinyin:xǐ】欢的两个镜头,一是幽白最后一页,房间里空荡荡的,物品洋洋洒洒散落在地上,外面的风吹起窗帘,最后镜头转移到几人的合影上,瞬间给我传(繁:傳)达出一种平静又落寞的感觉,这就叫“此时无声胜有声”
二是尼特(练:tè)罗会长在山【pinyin:shān】上闭目打坐修炼,远处飞来一只鹰,暗示空间高度和距离感,随着鹰的前进,镜头的焦点突然拉《练:lā》近到尼特罗会长的脸上:这是要做出决断的眼神!
老贼的画【huà】技虽然不怎么样,但分镜和画面的艺术性实在令人回味无穷
那么有没有比老贼更粗略,但还能准确传达给我们men 信息的漫画家吗?当然有,那就是《一澳门金沙拳超人》的原作者ONE老师
ONE老师的线条主义分镜
下边是索尼克和琦玉老师在树林里打斗的场面,你可能感觉非常无语:这画的都是些什么玩意!倘若能沉下心来仔细品品,你会发现这是索尼克从四面八方快速移动的残像,从不同角度展现了《繁体:瞭》索尼克[繁:剋]和琦玉的高度和(拼音:hé)空间距离,侧面反映索尼克的速度。
是不是感觉还是难以理解,我【wǒ】们来看看经由村田雄介老师修缮后的原画,将这些原(pinyin:yuán)画在不添加中间帧的情况下放映(练:yìng)就是下边这个样子
是不是感觉(繁体:覺)非常震撼!
村田雄介老师的《练:de》画技是顶级的,任何草稿到了他手里都能化腐朽为神奇,但村田老师其实并不擅长画分镜[繁:鏡],一拳所有的动作都是建《读:jiàn》立在ONE老师的分镜基础上补充出来的
我们再来看一下琦玉与杰诺斯的一组分(练:fēn)镜
是不是感觉还是非常粗糙,但其实分镜的核心作用就是展现出人物的空间位置与动(繁:動)作,而ONE老师的分镜就是最核心的那部分,他舍弃了美术背景、人物形体(tǐ)以及人物表情,展现给我(读:wǒ)们的只有敌我双方的打斗动作,这种纯粹的表达方式,我愿意称之为绝活!
那有【yǒu】没有兼顾画技和分镜的漫画家吗?
有啊,井(拼音:jǐng)上雄彦就是典型代表
井上雄彦的诗意分镜
井上雄彦最开始的画工非常一般,但他在画《灌篮高手》的过程中实现了自我升华,从翔阳一战后就已经开始变成熟了,到了后期那已经是奔着神作的方向去了,井上老师这时候最擅长的是运动场面和人物情绪的渲染老爷子,你最辉煌的时刻是什么时候?打全国大赛《繁:賽》的时候《拼音:hòu》?而我,就是现在啊
后边的分镜直接就是神仙级别的,湘北和山王的所有传球,动作,眼神都非常直观的表现出来,而且井上开始大规模使用网格线来渲染人速度感和人物情绪,仿佛时空定格一般
到了《浪客行》的时候,井上雄{读:xióng}彦的画工和分镜都到了另一个境界,他将山水画的泼墨韵味加入了漫画,只从整体画面来看,既写意又潇洒,如果具体到《读:dào》细节部分的话,那就是分镜(繁体:鏡)中对阴影比例的处(繁体:處)理,在漫画里,你经常能看到大片的留白和大团的阴影,一个表情要用好几个镜头来诠释,每一个动作都展现出一部分,然后整个身体和刀都出现在主镜头里
武藏进了柳生石舟斋的房(拼音:fáng)间,神不知鬼不觉的用尽全力出了一刀,但却被闭目养神,躺在(pinyin:zài)地上的柳生轻描淡写的用痒痒挠挡住。
一向性子淡(pinyin:dàn)漠的武藏第一次感受到了无法克服的恐惧,在这柳生面前,他好{读:hǎo}像看到了无法跨越的星辰大海、高山草原,这里的分镜用的极妙,从武藏的瞳孔→脸的一部分→整个脸部→全身,三百六十度无死角的表现出武藏的情绪变化
上泉信纲《繁体:綱》当初说:我的剑,与天地合一
其实井上的分镜也是朝着这个方向去的,把人物的情绪包裹在背景中,大面积的澳门博彩阴影和特写镜头的渲染又进一《yī》步加强了人与自然背景的对立统一关系
其实井上的《浪客行》算是少年漫和青年漫之间的过渡,而青《练:qīng》年漫为了表达出文学(读:xué)性的效果,分镜通常要更夸(繁体:誇)张,更离奇
沙村广明光怪陆离的分镜头
沙村广明的分镜是这样的,不表现速度感,只体现静止的时空感,什么叫静止的时空感呢,就是下边这个样子是不是感(pinyin:gǎn)觉非常像慢镜头回放,所有的动作一点点的往一个方向汇集,然后最《zuì》终落地(练:dì)
类似的还有这样,找一个近乎静止#28指动作很【拼音:hěn】少,且比较直观#29的参考系,然后镜头的另一段慢慢的变《繁:變》换动作,最终朝向参考系的方向
只是从漫画的视觉角度来讲,你会感觉到不舒服、不(读:bù)适应,但结合背景故事,又能极好的传递出角色的各种感情,所以我觉得沙村广明【pinyin:míng】的分镜是光怪陆离的
松本大洋的电影式镜头
大家看过汤浅政明导演的那部《乒乓》吗,里边的动画分镜有没有震撼到你?动画《乒乓》实际是在很大程度上还原了漫画的分镜我们来看【练:kàn】一下松本大洋的分镜有什么特别之处,首先第一点就是通过场景变化来传达情绪和气氛,比如下边这张,镜头展现起手部分的空间→笑爷注视乒乓球→裁判准备→乒乓球从近景切换为远景→观众席→与这场比赛有关的人物特(练:tè)写→社团成[练:chéng]员→对战的主角
星野和笑爷随着镜头转了一大圈,你能感受到所有人的视线都聚焦在了乒乓球台上,营造出一种紧【繁体:緊】张的氛围,实际上,这场球是影响到[练:dào]对战双方星野和笑爷一生的比赛,所以才浓墨重彩的渲染
除此之外就[拼音:jiù]是象征性物体的介入,比如星野与风间对打的这一场,两人打到最激烈的时候,镜头拉高,你能看到一只海鸥(繁体:鷗)飞过
然后(繁:後)镜头回到两个人的球台上,着重描写的是两个人的眼神
风间抬头看球,随着镜头的再次远离,风间的视线顺着海(练:hǎi)鸥看向远方,等镜头再切回来,他的眼神从疯狂变回了沉静(繁体:靜)
这《繁体:這》里其实是风间想起了自己童年的阴影#28父亲去世#澳门永利29,随着海鸥的飞远,这段记忆也跟着隐去
从这一刻开始,风间打破了童年阴影和家庭【pinyin:tíng】责任对自己的束缚,像鸟儿一样自由了,他如释重负,第一(pinyin:yī)次感受到了打球的快乐。
使用意象来表征人物状态的变化,是分镜在漫画中的衍生作用之一{yī},也是松本大《读:dà》洋电影式镜头的标志性特点。
不过,虽然说分镜能在很大程度上影响读者的直接观感,但唯分镜论也没什么意思,故事的剧情、设定、人【练:rén】物外形和美术(繁:術)背景的细节也很重要,毕竟,细腻的画面也是很美的。
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