京剧发展{pinyin：zhǎn}史四个阶段

中国京剧的发展经历了哪几个时期？京剧的形成与发展大体可分为三个阶段：孕育阶段、成型阶段、发展阶段；四个时期：孕育融合期、形成期、成熟期、鼎盛期。京剧的演变历史是怎样的？中国戏曲历经八百余年，传承悠久，是中国传统艺术的重要组成部分

中国京剧的发展经历了哪几个时期？

京剧的演变历史是怎样的？

清乾隆五十五年（1790年），逢清高宗（弘历）八旬寿辰，徽伶高{pinyin：gāo}朗皇冠体育亭等率“三庆”徽戏班进京贺寿演出，演毕立足京城。此后许多徽班相继来京，其中三庆、四喜、春台、和春最负盛名，时称“四大徽班”。在长期实践中，不断从秦腔、汉调、昆曲、京腔等剧种汲取营养，经数十年演变，形成京剧。

一{澳门新葡京pinyin：yī}、孕育期

徽秦合流 清初【练：chū】，京城戏曲舞台上盛行昆曲与京腔#28弋阳腔#29。乾隆中[拼音：zhōng]叶后，昆曲渐而衰落，京腔兴盛取代昆曲一统京城舞台。乾隆四十五年#281780年#29秦腔艺人魏长生由川进京

魏氏搭双庆班演出秦腔《滚楼》、《背[繁：揹]娃进府》等剧。魏长生扮相俊美，噪音甜润，唱腔委婉，做工细腻，一出《滚[繁体：滾]楼》即轰动京城。双庆班也因此被誉为“京都第一”

自此，京腔开始衰微，京腔六大名班之大成班《bān》、王府班、余庆班、裕庆班、萃庆班、保和班也无人过问，纷纷搭入秦腔班谋生。乾隆五十年#281785年#29，清廷以魏长生的表演有伤风化，明令禁止秦腔在京[练：jīng]城演出，将魏长生逐出京城。

乾隆五十五年#281790年#29，继三庆徽班落脚京城后#28班址位于韩家台胡同内#29，又有四喜、启秀、霓翠、春台、和春、三和、嵩祝、金钰、大景和等班，亦在大栅栏地区(拼音：qū)落脚演出。其中以三庆、四喜（读：xǐ）、和春、春台四家名声最盛，故有“四大徽班”之称。‘春台班’进京时间，按汉调名家米应先于乾隆末年，在京曾担任‘春台班’台柱时始，证明该班进京时间早于‘四喜’和‘和春’。‘春台班’位于百顺胡同。

‘四喜班’于嘉庆初来京。徽戏、昆【pinyin：kūn】曲兼演、尤以昆曲为著，故有“新排[pái]一曲桃花扇，到处哄传四喜班”之语。该班位于《繁：於》陕西巷内。

‘和春班bān ’于嘉庆八年#281804年澳门新葡京#29于李铁拐斜街组建。该班以武戏见长。道光十三年#281853年#29解散

“四大徽班”的演出剧目，表演风格，各有其长，故时有“三庆的轴子，四喜的曲子、和春的把子、春{chūn}台的孩子”之誉。“四大徽班”除演唱徽调外，昆腔、吹腔、四平调、梆子腔亦用，可谓诸腔并奏。在表演艺术上广征博采 吸取诸家剧种{繁：種}之(读：zhī)长，融于徽戏之中

兼之演出阵容齐整，上演的剧目丰富，颇受京城观众欢迎。自魏长生被迫离京，秦腔不振，秦腔艺人为了生计，纷纷搭入徽班，形成了徽、秦两腔融合的局面。在徽、秦合流过程中[zhōng]，徽班广泛取纳秦腔的演唱、表演之精和大量的剧本移植，为徽戏艺术进一{yī}步发展，创造了有利条件

徽huī 汉合流 汉剧流行于湖北，其声腔中的二簧、西皮与徽戏有着血缘{繁：緣}关系。徽、汉二剧在进京前已有广泛的艺术交融。继乾隆末年，汉剧名家米应先进京后，道光年初#281821年#29，先后又有著名汉剧老生李六、王洪贵、余三胜，小生龙德云等入京，分别搭入徽班春台、和春（练：chūn）班演唱

米应先以唱关羽戏著称，三庆【练：qìng】班主程长庚的红净戏，皆由米应先所授。李六以《醉写吓蛮书》、《扫雪》见长王洪贵则以《让成都》、《击鼓骂曹》而享名小生[拼音：shēng]龙德云善演《辕门射戟》、《黄鹤楼》等剧余三胜噪音醇厚，唱腔优美，文武兼备，以演《定军山》、《四郎探母》、《当锏卖马》、《碰碑》等老生剧目著称。汉剧演员搭入徽班后，将声腔曲调，表演技能，演出剧目溶于徽戏之中，使徽戏的唱腔板式日趋丰富完善，唱法、念（繁体：唸）白更具北京地区语音特点，而易于京人接受

道(练：dào)光二十五年#281845年#29各大名班，均为老生担任（拼音：rèn）领班。徽、汉合流后，促成了湖北的西皮调与安徽的二簧调再次交流。徽、秦、汉的合流，为京剧的诞生奠定了基础



同tóng 光十三绝

二、形成期《练：qī》

道光二十年至咸丰十年#281840年-1860年#29间，经[繁：經]徽戏、秦腔、汉调的合流，并借鉴吸收昆曲、京腔之长而形成了京剧。其标志之一:曲调板式完备丰富{练：fù}，超越了徽、秦、汉三剧中的任何一种。唱腔由板腔体和曲牌体混合组成

声腔主要以二簧、西皮为主之二，行当大体完备之三，形成了一批京剧剧目之四，程长庚，余三胜、张二奎为京剧形成初期《练：qī》的代表，时称“老生三杰”、“三鼎甲”即:“状元”张二奎、“榜眼”程长庚、“探花”余三胜。他们在演[读：yǎn]唱及表演风格上各俱特色，在创造京剧的主要腔调西皮、二簧上和京剧戏曲形式上，以及具有北京语言特点的说白、字音上，做出了卓越贡献。第一代京剧演员中，尚有老生卢胜奎、薛印轩、张汝林、王九龄等小生龙德云、徐小香旦胡喜禄、罗巧福、梅巧玲:丑杨鸣玉、刘赶三老旦郝兰田、谭志《繁：誌》道净朱大麻子，任花脸等，他们为丰富各个行当的声腔及表演艺术，均有独特创造

后任开云体育‘四喜班’班主的梅巧玲，勇于突破青衣、花旦的严格分工旧（繁体：舊）规，为旦角的演唱艺术开辟了一条新路。

《同光名伶十三绝》 是京剧史上的一幅（读：fú）名伶彩色剧装写真画，由晚清民间画师沈蓉圃绘制。他参照了清代中叶画师贺世魁kuí 所绘《京腔十三绝》戏曲人物画的形式，挑选了清同治、光绪年间（l860至1890）京剧舞台上享有盛名的十三位演员，用工笔重(练：zhòng)彩把他们扮演的剧中人物描绘出来，显示了作者的深厚功力。 此画于民国《繁：國》三十二年#281943年#29，由进化社朱复昌在书肆收购，经缩小影印问世，并附编《同光名伶十三绝传》一册。

三、 成熟期《读：qī》

1883年一1918年，京剧由形成期步入成熟期，代表人物为时称“老生后三杰”的谭鑫培péi 、汪桂芬、孙菊仙。其中谭鑫（读：xīn）培承程长庚、余三胜、张二奎各家艺术之长，又经创造发展，将京剧艺术推进到新的成熟境界。谭在艺术实践中广征博采(拼音：cǎi)，从昆曲、梆子、大鼓及京剧青衣、花脸、老旦各行中借鉴，融于演唱之中，创造出独具演唱艺术风格的“谭派”，形（拼音：xíng）成了“无腔不学谭”的局面

二十年代后的余叔岩、言菊朋、高庆奎、马连良等，均在宗“谭(繁：譚)派”的基础上发展为各自不同的艺术流派。汪桂芬，艺宗程长庚，演唱雄劲沉郁，悲壮激昂，腔调朴实无华，有“虎啸（繁：嘯）龙吟”的评道，他因“仿程可以乱真”，故有“长[繁：長]庚再世”之誉。孙菊仙，18岁时选中武秀才，善唱京剧，常入票房演唱，36岁后投师程长庚

他噪音宏亮，高低自如。念白不拘于湖广音yīn 和中（读：zhōng）州韵，多用京音、京jīng 字，听来亲切自然。表演大方逼真，接近生活

“老生后三杰”师承各有侧重，艺术风格各异，从全面权衡，谭鑫培文武昆乱不挡，艺术造诣及对京剧的发展，远远超过汪、孙。光绪年间，谭鑫培《péi》被称[繁：稱]之为“伶界大王”，在剧界地位，如当（繁：當）年之程长庚。咸丰十年#281861年#29京剧始入宫廷演出

当年五月初六起至月末，分由三庆班、四喜班、双奎班及外班#28京剧班#29演出。光绪九年#281883年#29，慈禧五旬寿日，挑选张淇林、杨隆寿、鲍福山、彩福禄、严福喜等18人入宫当差，不仅演唱，且当京剧教习，向太监们传授技艺。自此，清宫掌管演出事务的机构“昇平署”，每年均选著名艺人进宫当差，结止宣统三年#281911年#29，计有谭鑫培、杨月楼、孙菊仙、陈chén 德霖、王楞仙、杨小楼、余玉琴、朱文英、王瑶卿、龚云甫、穆凤山、钱金福等生、旦、净、丑的名(拼音：míng)家150余人曾入宫

由于慈禧嗜shì 好京剧，加之京剧名家频{练：pín}繁在宫中献艺，声势日强。同期，位于大栅地区的广德楼、三庆园、庆乐园、中和园、文明园等戏园、日日有京剧演出，形成了京剧一统的局面。京剧成熟期，除“老生后三杰”外，生行尚有许荫棠、贾洪林武生俞菊笙、杨隆寿净行何[读：hé]佳山、黄润甫、金秀山、裘桂仙、刘永春等小生王楞仙、德珺如、陆华云:旦行陈德霖、田桂凤、王瑶卿、朱文英丑行王长林、张黑、罗百岁、萧长华、郭春山

这一时期，旦角的掘起，形成了旦角与生角并驾齐驱之势。武生俞菊笙，开创了（繁：瞭）武生自立门户挑梁（繁体：樑）第一人《练：rén》，他被后人称为“武生鼻祖”。上述名家，在继承中有创新发展，演唱技艺日臻成熟，将京剧推向新的高度

四、鼎盛shèng 期

1917年以来，京剧优秀演员大量涌现，呈现出流派纷呈的繁盛局面，由成熟澳门新葡京期发展到鼎盛期，这一时期的代表人物为杨小楼、梅兰芳、余叔(读：shū)岩。

1927年，北京[读：jīng]《顺天吋报》举办京剧旦角名伶评选。读者投票选举结果:梅兰芳以演《太真外传》，尚小云以演《摩登伽女》，程砚秋【繁体：鞦】以演《红拂传》，荀慧生以演《丹青引》，荣获“四大名旦”。“四大名旦”脱颖而出，是京剧走向鼎盛的重要标志

他们创造出各具特色的艺术风格，形成了梅兰芳的端庄典雅，尚小云的俏丽刚健，程砚秋的深沉委婉，荀慧生的[读：de]娇昵柔媚“四大流派”，开创了京剧舞台上以旦为主的格局。武生杨小楼在(读：zài)继俞菊笙、杨月楼之后，将京剧武生表演艺术发展到新高度，被誉为“国剧宗师”、“武生[读：shēng]泰斗”。老生中的余叔岩、高庆奎、言菊朋、马连良，20年代时称“四大须生”

同期的时慧宝{练：bǎo}、王凤卿、贯大元等也是生行中的[练：de]优秀人才。30年代末、余、言、高先后退出舞台，马连良与谭富英、奚啸伯、杨宝森称之“四大dà 须生”。女须生孟小冬，具有较高艺术造诣，颇有乃师余叔岩的艺术风范

1936年秋，北京大、中学校爱好京剧者及广大观众【pinyin：zhòng】给（繁：給）各报写信，倡议进行京剧童伶选举。时富连成社社长叶龙章与北平《立言报》社长金达志商妥，由该报发表通告，专门接待各界投票，逐日在报上发表投票数字，并约请“韵石社”几人来报社监督。规定投票日期为半月，到期查点票数 中华戏曲学校xiào 和富连成社负责人及《实报》、《实事白话报》、《北京晚报》、《戏剧报》亦派人《读：rén》当场查验票数

选举结果，富连成社李世芳得票约（繁：約）万张，当选“童伶主席”。生部冠军王金璐，亚军叶世长旦《读：dàn》角冠军毛世来，亚军宋德珠净角冠军裘世戎，亚军赵德钰丑角冠军詹世甫，亚军殷金{读：jīn}振。选举结束后，于虎坊桥富连成社举行庆祝大会，并于当晚在鲜鱼口内华乐戏院举行加冕典礼，由李世芳，袁世海演出了《霸王别姬》

童伶选举结束后，仍由《立言报》主持，选出李世芳、张君秋、毛世来、宋德珠为“四小名旦”，“四小名旦”联抉于长安、新新两家戏院演出了《白蛇传》和《四五花洞》，以示祝贺。

流派纷呈，人才济济，是京剧鼎盛期的又一标志。这一时期除杨派#28小楼#29，梅派#28兰芳#29、尚派#28小云#29、程派#28砚秋#29、荀派#28慧生#29外，旦角中还有筱派#28翠花#29及宋派#28德珠#29、张派#28君秋#29老生行中的余派#28叔岩#29、高派#28庆奎#29、言派#28菊朋#29、马派#28连良#29、奚派#28啸伯#29、杨派#28宝森#29、新谭派#28富英#29净行中的金派#28少shǎo 山#29、侯派#28喜瑞#29、郝派#28寿臣#29以及50年代后产生的裘派#28盛戎róng #29小生行中的姜派#28妙香#29、叶派#28盛兰#29老旦行中的龚派#28云甫#29、李派#28多奎#29丑行中的叶派#28盛章#29等。同期尚有众多京剧表演艺术家，如生行中的王凤卿、时慧宝、王又宸、李洪春、谭小培、李万春、李少春、高盛麟等旦行中的阎岚秋、徐碧云、朱琴心、赵桐珊、雪艳琴、新艳秋、章遏《è》云、金少梅、碧云霞、琴雪芳、王玉蓉、言慧珠、童芷苓、梁小鸾、吴素秋、赵燕侠、杜近芳等小生中的金仲仁、茹富兰、程继先丑行中的郭春山、慈瑞泉、马富禄、张春华等。

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